23 juin 2009
Un députe qui défend le métal
Voilà des vidéos d'un député Patrick Roy qui défend le métal à l'assemblé contre la loi Hadopi.
Voici la première vidéo :Patrick Roy et la loi Hadopi
Il met le doigt sur des choses importantes au niveau de la musique :
- Beaucoup de groupes vivent d'internet
- La loi va à l'avantage des majors (qui veulent faire du profit)
- Elle va à l'interet d'artistes soutenus par l'état
- les prix des cds sont élevés
Et une seconde vidéo pour la seconde intervention :
Il prend comme exemple le métal pour défendre ce point de vue (celà s'applique aux autres styles).
Ma réaction :
Je trouve ce discours osé (parler de métal à l'assemblé il fallait le faire !) mais au moins il représente une idée développée par pas mal de personnes. Il représente donc une partie de la population et des idées.
Celà est aussi un appuie en faveur de la musique indépendante qui est maintenant le fer de lance de la musique actuelle. Les majors se précipitent vers tous les groupes indés justement parce qu'ils ont un truc.
01 mai 2009
AC/DC.
Mon co-blogueur à précédemment publié un message, et n'a guère depuis honorer ses engagements. bref je ne suis pas un modèle dans ce domaine.
Je suis passer comme ça, et m'est venu l'idée de posté quelques photos du concert de AC/DC prise par moi lors de leur passage à Bercy le 25 février dernier.
Un concert somme toute, je pense, ordinaire, mais qui valait la peine d'être vu.
Prochain étape, j'espère, Green Day, le 4 otobre à Paris Bercy également.
01 avril 2008
Rage Against the Machine
Rage Against The Machine
Le groupe de Rage Against the Machine se forme à Los Angeles. Les origines du groupes sont deux amis qui apprennent la musique ensemble : Zakk de La Rocha qui joue de la guitare et qui fait du chant avec son ami d’enfance : Tim Connerford qui apprend la basse. Zakk De La Rocha connaît différentes expériences en groupe notamment dans les groupes de Hardcore. De son côté Tom Morello un guitariste qui a arrêté ses études (en sciences politiques) voulait vivre de la musique. Il a eu aussi des expériences en groupe mais dans la région de Boston.Il a été à Los Angeles car il trouvait que c’était le lieu idéal pour former un groupe stable. Il va dans un club de rap et il écoute Zakk de la Rocha. Tom est frappé par ses textes et sa voix et du coup ils forment un groupe. Zakk recrute Tim Connerford et ensuite le batteur Brad Wilk (à l’aide de petites annonces).Le groupe fraichement formé compose et écrit des nouvelles chansons. Leurs premier concert se fait devant 5 de leurs amis dans une cave et le succès est tellement énorme qu’ils doivent rejouer leurs 5 chansons deux fois.Le groupe réalise donc plein de concerts dans les clubs de Los Angeles, ils font les première parties de groupes connus et jouent même au Festival Lollapalooza (où a joué Nirvana, Pearl Jam et Sonic Youth …) où ils sont considérés comme jeunes espoirs. Le groupe va finalement signer un contrat en major et sortir le disque Rage Against the Machine en 1992
1992/Rage Against The Machine
1) Bombtrack 2) Killing In The Name On
3) Take The Power Back 4) Settle For Nothing
5) Bullet In The Head 6) Know Your Ennemy
7) Wake Up 8) Fistful Of Steel
9) Township Rebellion 10) Freedom
Le disque est un succès car les chansons sont très engages au niveau politique, les textes sont agressifs (la voix de Zakk de
la Rocha
est l’une des armes des succès du groupes). Le groupe est contestataire et les styles de musiques se mélangent de manière géniale (Hip-hop, Funk et Rock) et donnent à ce disque un style unique. Le disque se vend pour ces deux raisons mais aussi grâce aux performances du groupe sur scène. Un chanteur survolté, un gratteux qui envoie la sauce et une section rythmique qui groove que voulez-vous de plus pour bouger en concert ?
Mais très vite les chansons sont censurées car le groupe s’est aussi fait des ennemis (à cause des paroles et de leurs engagements politiques). C’est vrai que ce groupe n’est pas conventionnel et que leur rôle est à part (comparé aux autres groupes américains). Cela dit ce groupe est le plus crédible au niveau des paroles car on les voit manifester, faire des concerts où ils évoquent des évènements.
Après leurs tournées, Zakk s’unie à un groupe de Mexicains : l’Ejército Zapatista de Liberación Nacional qui combat l’influence des Etats-Unis au Mexique.
Le groupe suite à leurs tournées s’entend de moins ; cela s’explique par rapport à la fatigue des concerts accumulés, par les engagements des différents membres du groupe.
Finalement après 1 an de « break » le groupe sortira Evil Empire en 1996
1996/Evil Empire
1) People of the Sun 2) Bulls on Parade 3) Vietnow 4) Revolver 5) Snakecharmer 6) Tire Me 7) Down Rodeo 8) Without a Face 9) Wind Below 10) Roll Right 11) Year of the Boomerang
Cet album a très peu marqué les esprits (si on se base par rapport au premier). Le single Bulls on Parade en revanche s’est super bien classé puisqu’il a été premier du classement Billroad 200 et un Grammy Awards pour la chanson Tire Me. D’autre part Rage Against provoque toujours des polémiques comme des incidents sur des chaines télévisées qu’ils ont fait volontairement leur vaut la censure. Les années suivantes Rage Against the Machine font une tournée avec un groupe de hip-hop qui est Wu Tant Clan. Ils sortiront aussi un DVD qui se nommera Rage Against the Machine et qui comportera des reprises exécutées en live. A la fin de l’année 1997 le groupe fait une nouvelle pause. Durant la pause des tensions s’opérent entre Zakk de La Rocha
En 2000 finalement le groupe annonce qu’il va se séparer, ils feront des concerts annonçant leurs séparation. Après le groupe sortira deux albums : un album du dernier live qui sera : The Battle of Los Angeles et un cd de reprise qui sera Renegades.
D’ailleurs à propos de ce CD, le groupe faisait un concert sauvage à New York juste en face de la bourse et suite à une chanson (faute d’informations je ne peux pas en dire plus) la bourse a fermé pour la deuxième fois de son histoire (c’est une anecdote).
Cette année le groupe s’est reformé et fera des concerts un peu partout dans le monde. En France ils passent au milieu du mois de Juin (en deux heures ils affichent complet) et joueront aussi au Rock Am Ring.
Photo du groupe :
de gauche à droite : Tim Connerford, Zakk de la Rocha, Brad Wilk et Tom Morello
24 janvier 2008
Nouvelle Scène parisienne
La nouvelle scène parisienne est du à une émergence de groupes Parisiens qui se lancent dans le rock plutot du genre garage. Ce style se démarque par les chansons simplistes, la manière dont sont habillés les membres de ces différents groupes. Les membres de ces différents groupes sont de milieu assez aisé et ont une formation musicale très peu élevé celà dit y'a pas besoin d'être un virtuose pour percer. Ces groupes ont répété beaucoup et à force ont joué sur scène et c'est là qu'ils ont impressionné une des revues de Rock tenu par le journaliste Philippe Manoeuvre : Rock'n'Folk.
Le journal Rock'n'Folk soutient activemment ces groupes Parisiens éclos et formant à eux seul une entité capable de former un mouvement musical pas très nouveau mais toujours sympatique à écouter. Ces groupes ont commencé à jouer au Gibus (scène où beaucoup de grands groupes franaçsi ont débuté, le rêve de tous joueur parisien ou même français.)Leurs popularités a augmenté tellement vite qu'ils remplissaient les salles du Gibus et qu'a la fin ils ont du choisir une salle plus grande du nom du Triptik. Ces différents groupes ont aussi fait les premières parties de groupes ou artistes ultra reconnus. Ils sont aussi souvent passé à Tarata, au printemps de Bourges et dans d'autres festivals français.
Parmis les représentants on a :
Les Plasticines (groupe de filles)
Enfin voilà j'ai clairement résumé un style que je n'ai pas l'habitude d'écouter et qui ne fera jamais parti de mes préférences mais qui sera sympa à écouter
Les myspaces de ces groupes sont sur les noms des groupes ci-dessus, il suffit juste de cliquer dessus.
23 décembre 2007
Iron Maiden
Le groupe se forme en 1975 avec Steve Harris (le bassiste) et Dave Murray (guitariste). Le groupe choisis de se lancer dans le style Heavy-Métal et les début sont durs en plein apogée du punk en Angleterre qui enterre la 1ère vague de Heavy-Métal (formé par Deep Purple, Black Sabbath, Judas Priest, Led Zeppelin). Le groupe change beaucoup de line-up avant de se stabiliser avec Paul Di’Anno (le chanteur) et Doug Sampson (le batteur). Le groupe Iron Maiden se lance des de très longues tournées en Angleterre allant dans des clubs passant du Heavy-Métal. La popularité du groupe s’accroit et enregistre une démo. En 1979 le line-up change encore, le batteur D. Sampson est remplacé par Clive Burr et le groupe intégre un nouveau guitariste : Dennis Stratton. EMI fait signer un contrat au groupe pour 4 albums et après les composition le groupe sort un album en 1980
1980/ Iron Maiden
1) Prowler 2) Remember Tomorrow
3) Running Free 4) Phantom of the Opera 5)Transylvania 6) Strange World 7) Charlot 8) Iron Maiden
L’album éponyme est prometteur, il atteint la quatrième place notamment grâce au single Running Free et à l’attente de certains fans. Le groupe fera la tournée de groupes Heavy-métal : Judas Priest aux USA et Kiss en Europe. Le groupe va même voler la vedette à Kiss lors de cette tournée qui aura fait découvrir de nouveaux fans en dehors de l’Angleterre. Après la tournée le guitariste Dennis Stratton est remercié, il est remplacé par Adrian Smith pour l’enregistrement de Killers qui sortira l’année suivante.
1981/Killers
1) The Ides of March 2) Wrathchild 3) Murders In The Rue Morgue 4) Another Life 5) Genghis Khan 6) Innocent Exile 7) Killers 8) Prodigal Son 9) Purgatory 10) Twilight Zone(bonus U.S) 11) Drifter
Cet album montre une production plus soigné et beaucoup plus puissant avec aussi l’harmonisation des deux guitares qui se fait déjà bien et qui sera l’une des marques de fabrique pour Iron Maiden durant les années à venir. Cet album sera le premier à s’exporter au Japon et la chanson de l’album qui sera archi connu car très souvent joué en concert : Wrathchild. Ce sera aussi le dernier avec le chanteur vu qu’il sera remercié à cause de consommation abusive de drogue et pour certaines divergences avec le groupe (refus de longues tournées …). Ce sera donc Bruce Dickinson qui s’y collera. Iron Maiden sortira l’album The Number of The Beast.
1982/The Number of The Beast
1) Invaders 2) Children of the Damned 3) The Prisoner : 4)22th AcaciaAvenue 5) The Number of the Beast 6) Run to the Hills 7) Gangland 8) Hallowed Be Thy Name
L’arrivée du nouveau chanteur dans Iron Maiden convainc direct les fans avec des preuves étonnantes comme le classement de l’album à la première place des Charts Anglais mais aussi la voie plus mélodique de Bruce et aussi les tubes de heavy-métal comme Run to The Hills, The Number of the Beast et Hallowed by the Name. Le groupe se charge d’une longue tournée où le batteur Clive Burr laissera sa place à Nicko Mc Brain (pour cause de problêmes de santé).A partir de maintenant le groupe gardera cette formation « stable ». L’année suivante le groupe sort Piece of Mind
1983/Piece of Mind
1) Where Eagles Dare 2) Revelations 3) Flight of Icarus 4) Die With Your Boots On 5) The Trooper 6) Still Life 7) Quest for Fire 8) Sun and Steel 9) To Tame a Land
Cet album est dans la continuité du succès de The Number of the Beast avec toujours des singles à l’appuie (tel que The Trooper), des parties de guitares harmonisées, la voie ayant la pêche il en faut pas plus pour continuer sur la lancée et pour faire une grande tournée digne comme celle des arènes en tête d’affiche qui a assuré au groupe un succès encore plus prestigieux sans compter que le groupe est devenu disque de platine aux USA. L’année suivante le groupe sort Powerslave
1984/Powerslave
1) Aces High 2) 2 Minutes to Midnight 3) Losfer Words 4) Flash of the Blade 5) The Duellists 6) Back in the Village 7) Powerslave 8) Rime of the Ancient Mariner
Comment un groupe fait-il pour entrer dans le pantheon des plus grands groupes de rock ? Il fait des albums qui seront excellent et approuvé par une très grande majoritée (ce que le groupe a déjà fait) puis aussi des performances durant les tournées ce que fera le groupe super bien avec des montages sur l’égypte ancienne, 6 dates par semaine pendant 1 an, des lives d’anthologie comme le Rock in Rio mais surtout un album avec que des chansons connus dont 2 d’anthologies : Aces High et Minutes to Midnight. Le groupe sera au summum de sa gloire et après cela, il se mettra au repos pendant près de 2 mois … Avant d’enregistrer l’album suivant : Somewhere in time
1986/Somewhere in Time
1) Caught Somewhere in Time 2) Wasted Years 3) Sea of Madness
5) The Loneliness of the Long Distance Runner 6) Stranger in a Strange Land 7) Dejà-Vu 8) Alexander The Great
Lors de cet album il y’aura très peu Bruce Dinkinson car certaines pistes seront chantés par Adrian Smith. Bruce Dinkinson prend du repos après la tournée de Powerslave. L’album restera sur le succès de ses prédecesseurs (3ème place en grande bretagne). Il aura un concept tout différent de l’autre : il parlera du monde futuriste (change de l’antiquité). Le groupe réessayera à nouveau une tournée colossalle où le groupe étonnera par le chant d’Adrian Smith qui s’y essayera sur certaines chansons mais aussi au style de chansons qui varie avec les single comme Wasted Years. L’année d’après le groupe prend un long repos bien mérité pour enregistrer Seventh son of a Seventh son.
1988/Seventh Son of a Seventh Son
1) Moonchild 2) Infinite Dreams 3) Can I Play with Madness 4) The Evil That Men Do 5) Seventh Son of a Seventh Son 6) The Prophecy 7) The Clairvoyant 8) Only the Good Die Young
Cet album a pris du temps pour être préparé mais le temps dépensé n’a pas été inutile car directement on sent que le groupe conserve les influences de heavy-métal de ses débuts mais mélange aussi le style rock-progressif pour former un album d’un style nouveau mais surtout on verra bien le succès de cet album par son classement à la première place aux classement GB et ses trois singles qui marchent puis ensuite une tournée qui s’en suit et qui marche encore mieux avec des performances devant 110 000 personnes (au monsters of rock) aux côtés des Guns and Rose et de Megadeth. Le groupe après la tournée entre en tensions entre Steve Harris, Bruce Dinkinson et Adrian Smith. Bruce Dinkinson enregistrera un album solo avec Jannick Gears (qui intégrera vite Iron Maiden) et Adrian Smith qui a fait un album solo et qui quittera le groupe à cet occasion. Le groupe dépourvu d’Adrian Smith retournera en studio enregistrer l’album No prayer of Dying.
1990/No Prayer of Dying
1) Tailgunner 2) Holy Smoke 3) No Prayer for the Dying 4) Public Enema Number One 5) Fates Warning 6) The Assassin 7) Run Silent, Run Deep 8) Hooks in You 9) Bring your Daughter to the Slaughter 10) Mother Russia
Cet album deçoit beaucoup de fans car il revient à la simplicité des premiers albums (Iron Maiden, Killers), Adrian Smith manqué beaucoup dans le groupe et le remplacement de Jannick Gers se révèle insuffisant comparé aux performances auquel avait habitué Adrian Smith. Même si beaucoup de fans eurent été déçu cet album se classe second dans les charts britanniques ce qui reste une très belle performance avec notamment les singles Holly Smoke et Bring your Daughter to the Slaughter. Le groupe se calme légérement sur la tournée et va retourner enregistrer un album en studio cherchant à renouer avec leurs succès.
1992/Fear of the Dark
1) Be Quick or Be Dead 2) From Here to Eternity 3) Afraid to Shoot Strangers 4) Fear is the Key 5) Childhood's End 6) Wasting Love 7) The Fugitive 8) Chains of Misery 9) The Apparition 10) Judas Be My Guide 11) Weekend Warrior 12) Fear of the Dark
Fear of the Dark sort deux ans après No Prayer for the Dying avec à la clé un nouveau succès à la clé par les singles Fear of the Dark et Afraid to Shoot Strangers. Cet album a été quelque peu critique par certaines chansons simplistes se rapprochant trop du hard-rock mais au final qu’a t-on on a aussi les performances live qu’Iron Maiden réussira à merveille avec notamment le Monsters of Rock qui réussira autant à Iron Maiden. L’année suivante le groupe sortira des lives mais pas de perspectives d’album studio mais surtout Bruce Dinkinson voulant quitter le groupe pour se consacrer à sa carrière solo.
Bruce Dinkinson quittera le groupe, Iron Maiden perd deux grands pilliers du groupe en même pas 4 ans , Iron Maiden ne se séparera pas pour autant et trouvera un chanteur remplaçant du nom de Blaze Bayley. L’album the X factor est long a réaliser finalement il sortira en 1995.
1995/X-Factor
1) Sign of the Cross 2) Lord of the Elies 3) Man on the Edge 4) Fortunes of War 5) Look for the Truth 6) Aftermath 7) Judgement of Heaven 8) Blood on the World’s Hands 9) Edge of Darkness 10) 2 A.M 11) Unbeliever
Cet album n’a pas un énorme succès celà est du surtout à cause de la voie du nouveau chanteur qui est plus grave et quasiment oppose à celle de Bruce Dinkinson. Cet album retient quelques bons titres malgrès tout mais pour les fans il est très loin d’être à la hauteur. Les fans sont déçu de cette attente pour rien. 3 ans plus tard le groupe sort Virtual XI
1998/Virtual XI
1) Futureal 2) The Angel and the Gambler 3) Lightning Strikes Twice 4) The Clansman 5) When Two Worlds Collide 6) The Educated Fool 7) Don't Look to the Eyes of a Stranger 8)
Le groupe concède encore une fois un échec et celà pour les memes raison que l’album précédent. Cela s’explique aussi par le déclin des groupes de hard-rock au début des années 90 mais surtout à la suite de deux vagues successives aux Etats-Unis et dans le reste du monde : Le grunge suivi du pop-punk et néo-métal. Les tournées live sont désastreuses car le chanteur actuel n’arrive pas à chanter les classiques d’Iron Maiden cela plombe l’ambiance, le groupe est sur la voie du déclin. Le chanteur s’en va et il est remplacé par Bruce Dinkinson qui revient combler le vide dans le groupe puis revient Adrian Smith. En revanche Jannick Gers (qui remplaçait Adrian Smith) reste dans le groupe et servira de 3ème guitariste. Le groupe retourne en studio pour enregistrer Brave New World.
2000/Brave New World
1) The Wicker Man 2) Ghost Of The Navigator 3) Brave New World 4) Blood Brothers 5) The Mercenary 6) Dream Of Mirrors 7) The fallen Angel 8) The Nomad 9) Out of the silent planet 10) The Thin Line Between Love And Hate
Cet album a mis du temps a être enregistré mais il marque le début d’une collaboration entre les trois guitaristes mais on voit que celui- ci renoue avec le succès du groupe qu’ils avaient eu 10 ans plus tôt. Les tournées longues seront de retour mais aussi les fans seront là au rendez vous comme le Rock in Rio. Des standard de cet album seront ajouté comme la chanson The Wicker Man. Le groupe ayant renoué avec le succès tâche de confirmer sur sa lancée en enregistrant l’album suivant appelé Dance of Death
2003/Dance of Death
1) Wildest Dreams 2) Rainmaker 3) No More Lies 4) Montsegur 5) Dance of Death 6) Gates of Tomorrow 7) New Frontier 8) Paschendale 9) Face in the Sand 10) Age of Innocence 11) Journeyman
Cet album retrouvera le success des albums ayant bien marché avec la deuxième place bien mérité dans les charts mais aussi le groupe s’aventure légèrement dans la progressive mais comme je peux le répéter les tournées exécutés par le groupe auront raison de se popularité et c’est là qu’on verra bien qu’Iron Maiden est un groupe capable de remplir très facilement les stades mais aussi de chanter les chansons d’un album à un autre sans lasser. Le groupe est définitivement retrouvé on espère que cela durera. Le groupe sortira un live en cd et enregistrera son dernier album en date : A matter of a live and death.
2006/A Matter of a Live and Death
1) Different World 2) These Colours Don't Run 3) Brighter Than a Thousand Suns 4) The Pilgrim 5) The Longest Day 6) Out Of the Shadows 7) The Reincarnation of Benjamin Breeg 8) For The Greater Good of God 9) Lord Of Light 10) The Legacy
Album qui sera le plus progressif de tous et qui aura tendance à s’éloigner du style des classiques toujours connus pour le groupe. Même si l’album se vendra super bien (il oscillerta entre la 1ère et la 9ème place dans 10 pays) seulement un flop au niveau des tournées où le groupe essayera de jouer quasiment de toutes les chansons de cet album y délaissant quelque peu les chansons des albums précédents. Le groupe malgrès ce flop enchainera par une autre tournée dans le monde du nom de Somewhere in Time qui passe dans des villes dont Paris, toulouse et marseille
07 décembre 2007
Pantera
Bio + Discographie de Pantera
L’origine du groupe vient de deux frères veulent former un groupe de métal. Les deux frères en question sont : Paul Vinnie (le batteur) et Lance Abbott Darrell (grand guitariste). En 1981, les débuts du groupe sont dur car ils ont du mal à former un groupe stable. Finalement après le départ du bassiste et du guitariste (ça aura duré qu’un an). D’autres membres les remplaceront : Rex Brown à la basse et Terry Glaze au chant. En 1983 sortira Metal Magic
1983/ Metal Magic
1) Ride my pocket 2) I’ll be Allright 3) Tell Me if you Want it 4) Latest Lover 5) Biggest part of me 6) Metalmagic 7) Widowmaker 8) Nothin’ On 9) Sad Lover 10) Rock Out
Cet album a été produit dans le label indépendant tenu par le père des frères Darrel et co-produit par les frères Darrel. Cet album est très glam-métal avec une touche de hard-rock. La tournée de cet album est très courte. Pantera fera la pub pour des groupes de métal de la région qui en feront de même...
Même pas un an après Pantera sort Projects in the Jungle
1984/Projects in the Jungle
1) All Over Tonight 2) Out for Blood 3) Blue Light Turnin' Red 4) Like Fire 5) In over My Head 6) Projects in the Jungle 7) Heavy Metal Rules 8) Only a Heartbeat Away 9) Killers 10) Takin' My Life
Pour faire simple cet album (toujours en indé, produit par les mêmes personnes, le même line-up…) ressemble beaucoup à son prédecesseur avec un style beaucoup plus hard-rock. Le groupe sortira aussi un clip de All over tonight. Pantera est toujours aussi peu connu et fera encore des tournées et enregistrera sont troisième album après la tournée (des fois on se dit que la vie est un éternel recommencement).
1985/I’m the Night
1) Hot and Heavy 2) I Am the Night 3) Onward We Rock 4) D*G*T*T*M 5) Daughters of the Queen 6) Down Below 7) Come-On Eyes 8) Right on the Edge 9)Valhalla 10) Forever Tonight
Cet album sera plus facilement orienté hard-rock, et le son plus brut. Il sera aussi l’album le moins connu et le moins vendu à cause de problèmes de distribution et d’édition. Malgrès le clip de Hot and Heavy ; Pantera continue toujours sa carrière sans avenir et se demande encore combien de temps cela va-t-il durer. En 1986, cette période annonce un tournant pour le métal. Deux CD sortent coup sur coup. Ce sont les Reign in Blood de Slayer et Master of Puppets de Metallica. Les deux CD contiennent du trash à l’état pur et de réelles innovations changeant le monde du métal et de la musique.
Le groupe va en être affecté vu qu’ils vont s’orienter vers ce genre là. Cette direction prise par le groupe ne plaira pas du tout au chanteur qui quittera le groupe. Pantera cherchera un autre chanteur et trouvera sans aucun mal Phil Anselmo qui sera le futur chanteur et donc à cette occasion le line up de Pantera est définitif. Tout d’abord les membres du groupe décideront d’abandonner leurs accoutrement de glam-métal (qu’ils avaient depuis le début). Pantera va laisser tomber le glam-métal pour se tourner vers le thrash-métal. Ainsi en 1988 le groupe sortira power-métal
1988/Power Metal
1) Rock the World 2) Power Metal 3) We'll Meet Again 4) Over and Out 5) Proud to Be Loud (Ferrari) 6) Down Below 7) Death Trap 8) Hard Ride 9) Burnnn! 10) P.S.T. 88
Cet album leur a pris plus de temps à enregistrer en effet les chansons sont beaucoup plus soigné, beaucoup plus carré. Mais surtout Pantera innove par le mélange de hard-rock au thrash métal qui donnera le power-métal et ainsi un style nouveau à Pantera qui leurs réussira beaucoup mieux pour les années à venir. Ce disque est toujours en indépendant mais lors de leurs concerts Pantera jouera les nouvelles chansons, changera ses prestations scéniques ce qui envoutera un plus large public mais surtout Dave Mustaine dans un premier temps qui proposera à Lance Darrel d’intégrer Megadeth (grand groupe de la scène trash-métal) mais celui-çi refuse. Un autre piste plus intéressante pour le groupe vu qu’elle le fera avancer et le décision d’une major qui propose de faire signer Pantera. Pantera quittera le milieu indépedant pour sortir Cowboys from Hell.
1990/Cowboys From Hell
1) Cowboys from Hell
2) Primal Concrete Sledge 3) Psycho 4) Heresy Holiday 5) Cemetery Gates 6) Domination 7) Shattered 8) Clash with Reality 9) Medicine Man 10) Message in Blood 11) The Sleep 12) The Art of Shredding
Cet album sera celui de la consécration pour le groupe Pantera. En effet le son brutal du groupe tout d’abord du aux paroles de Philip Anselmo, au jeu de guitare et de batterie enfin tout y est. Cet album nous sert une salve de grand morceaux tels que : Cowboys from Hell, Domination, Cemetery Gates ou Massage in Blood. A cet occasion le guitariste se renomme Dimebag Darrel qui sera son surnom de scène. Cet album marquera le début des années 90 par la continuité du Thrash-Métal apparu au milieu des années 80 et semblant s’essoufler heureusement Pantera continue à garder le flambeau allumé. Le groupe là est reconnu au niveau international ainsi les performances en impressionneront plus d’un ; ce groupe ayant galére pendant près de 8 ans en indépendant est enfin récompensé. L’album se vend super bien. En 1992 Pantera sort Vulgar display of power.
1992/Vulgar Display of Power
1) Mouth for War 2) A New Level 3) Walk 4) Fucking Hostile 5) This Love 6) Rise 7) No Good (Attack the Radical) 8) Live in a Hole 9) Regular People (Conceit) 10) By Demons Be Driven 11) Hollow
Cet album suit la lignée de son prédécesseur, avec des sons restant toujours à la hauteur avec une orientation heavy-métal et des paroles plus engagés. Les singles comme Mouth for War, Walk, Fucking Hostile seront des hymnes pour les adolescent et même plus en encore. Le groupe honnore ses concerts et joue avec de très grands groupes de métal comme Iron Maiden, Black Sabbath et restera sur sa fréquence d’un album tous les deux ans. Far Beyond Driven est l’album suivant.
1994/Far Beyond Driven
1) Strength Beyond Strength 2) Becoming 3) 5 Minutes Alone 4) I'm Broken 5) Good Friends and a Bottle of Pills 6) Hard Lines, Sunken Cheeks 7) Slaughtered 8) 25 Years 9) Shedding Skin 10) Use My Third Arm 11) Throes of Rejection 12) Planet Caravan
Cette année là est marqué par l’apogée du grunge et la popularité de ce style musical. Cependant rien n’arrête ce groupe et au contraire cela va même continuer avec le succès de plusieurs chansons et surtout I’m Broken qui sera nominé pour un Grammy Award de meilleur chanson métal. L’album est toujours du même genre que ses prédecesseurs mais ils ont un son unique qui les distingue des autres groupes et qui ne lasse pas. Pantera toujours à son rythme va faire les tournées pour sortir un autre album deux ans plus tard : The Great Southern Trendkill.
1996/The Great Southern Trendkill
1- The Great Southern Trendkill
2 - War Nerve
3 - Drag the Waters
4 - 10's
5 - 13 Steps to Nowhere
6 - Suicide Note Pt. I
7 - Suicide Note Pt. II
8 - Living Through Me
9 - Floods
10 - The Underground in America 11 - Sandblasted Skin
Dans le groupe il y’a de très fortes tensions entre les frères Darrell et le chanteur Philip Anselmo. En effet ce dernier à fait un side project juste après la tournée et à sortie un album avec le groupe « Down » ce qui n’a pas trop plus aux frères Darrell. D’autre part les membres enregistreront séparement les chansons de cet album. Philip aAnselmo posera sa voie sur les chanson déjà composé. Ce qui change c’est les thêmes sombres que le chanteur à écrit. La tournée qui s’en suivra ne sera pas très joyeuse non plu pour Pantera qui d’une part devra arrêter sa tourne à cause d’overdose du chanteur. L’album pour sa part se vend super bien avec la chanson Suicide Note nominé aux Grammy Awards pour la meilleur chanson de métal et l’autre single Drag the Waters (tourné en vidéo). L’année d’après Pantera sortira un live ainsi que des inédits de studio l’année suivante. Le groupe fait une très légère pause avant de retourner en studio pour son dernier album : Reinventing the Steel
2000/Reinventing The Steel
1 - Hellbound 2 - Goddamn Electric 3 - Yesterday Don't Mean Shit 4 - You've Got to Belong to It 5 - Revolution Is My Name 6 - Death Rattle 7 - We'll Grind That Axe For a Long Time 8 - Up Lift 9 - It Makes Them Disappear 10 - I'll Cast a Shadow
Il se vend un peu moins bien que les autres mais à l’instar des autres albums il y’aura des chansons de cet album qui marqueront les esprits avec “Revolution is my name”, “Goddam Electric ” … La chanson Revolution is my name est seconde aux Grammy Awards de la meilleure chanson métal (ils auraient pu faire la passe de trois). Pantera effectuera sa dernière tournée avant d’annoncer la séparation officielle du groupe en 2003. Après le groupe les deux frères Darrel bossent sur un projet du nom de Damageplan. En 2004, ils font un concert privé et un membre du public tue Dimebag Darrel c’est la fin pour Damageplan, mais surtout pour l’un des meilleurs guitaristes de métal de tous les temps. La mort a mis sous le choc plein de groupes et d’artistes de métal (comme Zakk Wylde, Korn, Black Sabbath, Ozzy Osbourne.
Actuellement Vinnie Paul le frère de Dimebag est avec le groupe du nom de Hellyeah. Philip Anselmo et Rex Brown (chanteur et bassiste de Pantera) continuent avec le groupe Down.
05 décembre 2007
Après une longue absence ...
J'ai pu constater sur le blog que les visites étaient de moins en moins nombreuses car les articles sur les groupes n'arrivant pas et les réactualisations ne s'étant pas faite certains pouvaient se dire "le blog est à l'abandon" et c'est vrai il a été laissé à l'abandon. J'ai créé un skyrock et il m'a consacré le temps que je prenais pour gérer celui là. Le blog parle de musique et de littérature... J'y ai laissé des chroniques, des résumés de livres et autres choses. L'adresse est : www.koyukikun.skyrock.com
Après cette longue absence je suis retourné sur le blog, j'ai revérifié certains articles et j'ai prévu d'ajouter certaines chansons du groupes (extraites de radioblog ou de deezer) pour que ceux qui ne connaissent pas le groupe puissent écouter.
Sachez aussi que faire des articles comme moi je le fais prennent beaucoup de temps car il faut pouvoir écouter les albums, prendre le temps pour ça (je suis en terminale S et j'ai pas mal de boulot aussi) mais aussi se renseigner sur les dates du groupes, les anecdotes, les histoires et combler certains vides. je veux que ce soit ma trace écrite et que ce soit le moins copié possible.
Sinon s'il y'a pas des artistes que vous auriez voulu voir (ce que je peux comprendre) prévenez-mi par mail ou par msn (y'a mon adresse sur mon profil ou si vous la trouvez pas laissez un commentaire en y mettant votre adresse que je puisse parler avec vous et remédier à celà. Toutes façons c'est un blog sur la musique qu'on aime donc par définition y'aura jamais tous les artistes que l'on aime (ce serait trop long) puis un blog ne sera jamais entièrement complet (surtout le notre). Mais le but est quand même de pouvoir en mettrele plus possible.
Voilà j'espère que j'ai été clair et que vous continuerez à prendre plaisir pour visiter le blog. Je vous souhaite à tous une bonne continuation. Un article va arriver
06 novembre 2007
The White Stripes
The White Stripes
Avant de parler de la vie du groupe il convient de se pencher sur l’origine de formation du groupe. Le groupe se forme en 1997 suite à la rencontre de Megan White (son vrai prénom) avec John Anthony Gillis (renommé Jack White suite à leur mariage). Un couple qui veut vivre de la musique et qui par leur nom de famille se considèrent aussi comme frère et sœur (une rumeur parmi tant d’autres. Ils sont tous les deux à former le groupe, personne d’autre avec eux ce qui est plus facile à gérer pour eux.
Pendant ces 2 ans Jack apprend à Megan à jouer de la batterie, de son côté Jack compose beaucoup. Le nom du groupe vient d’un bonbon à la mente que Meg aime beaucoup. Durant cette période Jack joue dans pas mal de groupes de Detroit (sa ville de résidence) avant de devoir assurer. Il a tellement de charisme qu’il se fait éjecter des groupes. Question groupe, il est marqué par d’une part le jeu bluesy et rock de Jack White et les rythmes basiques et binaires de Meg sont la marque de fabrique de ce groupe qui deviendra connu progressivement. 2 ans plus tard l’album éponyme The White Stripes sort en 1999
1999/ The White Stripes
1) Jimmy The Exploder
2) Stop Breaking Down (Robert Johnson cover)
3) The Big Three Killed My Baby
4) Suzy Lee
5) Sugar Never Tasted So Good
6) Wasting My Time
7) Cannon
8) Astro
9) Broken Bricks
10) When I Hear My Name
11) Do
12) Screwdriver
13) One More Cup Of Coffee (Bob Dylan cover)
14) Little People
15) Slicker Drips
16) St. James Infirmary Blues (J. Primrose cover)
17) I Fought Piranhas
Le premier album se révèle être un succés prometteur vu que la chanson The Big Three Killed my Baby arrive à se classer 3ème au classement américan seulement les ventes ne vont pas énormément décoller mais l’album reste malgrès tout un nid de morceaux très rock, très blues rock. Un album de rock alternatif bon à avoir (même les reprises sont géniales). Le groupe ne chôme pas vu qu’il sortira l’album De Stijl l’année suivante
2000/ De Stijl
1) You're Pretty Good Looking
2) Hello Operator
3) Little Bird
4) Apple Blossom
5) I'm Bound To Pack It Up
6) Death Letter (Son House cover)
7) Sister, Do You Know My Name?
8) Truth Doesn't Make A Noise
9) A Boy's Best Friend
10) Let's Build A Home
11) Jumble, Jumble
12) Why Can't You Be Nicer To Me?
13) Your Southern Can Is Mine (Blind Willie McTell cover)
Le nom pour le moins curieux de cet album vient d’un courant artistique du Pays-Bas fondé sur des formes et des couleurs simples (un peu comme le groupe composé essentiellement de rouge et de blanc). Musicalement cet album est moins rock et plus blues que l’album précédent néanmoins on entend sur cet album (comme les autres) Jack au sommet de sa forme dans les compositions, des improvisations faisant plaisir à entendre et une reprise de Son House de toute beauté. Cet album connaît un succés aux Etats-Unis mais surtout en Angleterre où le groupe est très apprécié et la presse anglaise compare le groupe aux Sex Pistols et Jack White à Jimi Hendrix (voyez le paradoxe). Seul bémol le groupe et les ventes d’album n’arrivent pas à décoller et il leur manque l’album qui permettrait de lancer la carrière des Whites Stripes et surtout de faire connaître le groupe au monde entier.
Le groupe continue sur sa lancée en enregistrant White Blood Cells l’année suivante.
2001/White Blood Cells
1) Dead Leaves And The Dirty Ground
2) Hotel Yorba
3) I'm Finding It Harder To Be A Gentleman
4) Fell In Love With A Girl
5) Expecting
6) Little Room
7) The Union Forever
8) The Same Boy You've Always Known
9) We're Going To Be Friends
10) Offend In Every Way
11) I Think I Smell A Rat
12) Aluminum
13) I Can't Wait
14) Now Mary
15) I Can Learn
16) This Protector
Cet album est l’album qui est du au succés (grandissant) des White Stripes à l’aide de plusieurs singles comme Feel in Love With a Girl et Hotel Yorba. Les clips passeront sur MTV, les propositions alléchantes de majors voulant à tout prix les faire signer ne changent rien car les White Stripes préférent continuer à enregistrer,être indépendant et détenir tous les droits. Le groupe fait la 1ère partie de Rob Zombie et il étonne avec une chose c’est l’énergie dégagé en live alors qu’ils ne sont que deux. Ce groupe nous bluffera jusqu’au bout. Côté album le son reste typiquement le même, les White Stripes restent toujours dans le même style ce qui fait plaisir à entendre. A cette occasion les 2 premiers albums sont commercialisés et sortent en même temps que White Blood Cells. Après la tournée le groupe se remet en place pour l’enregistrement de l’album qui fera leur succès : Elephant.
2003/Elephant
1) Seven Nation Army
2) Black Math
3) There's No Home For You Here
4) I Just Don't Know What To Do With Myself (Burt Bacharach cover)
5) In The Cold, Cold Night
6) I Want To Be The Boy To Warm Your Mother's Heart
7) You've Got Her In Your Pocket
8) Ball And Biscuit
9) The Hardest Button To Button
10) Little Acorns
11) Hypnotize
12) The Air Near My Fingers
13) Girl, You Have No Faith In Medicine
14) It's True That We Love One Another
Cet album sera l’album de la consécration des White Stripes. Cet album est si particulier, il montre une alternance entre le rock et le blues où la guitare de Jack est mise fortement en avant par rapport à avant. Une restitution du son de groupes du son de groupes de Rock’n’roll des années 60 mais surtout une mise en avant de la guitare, ce coup là se révélera être un coup de maitre.
Ce qui donnera le succès à l’album (et plus généralement au groupe) est le single Seven Nation Army qui ne l’a jamais vu à la télé ou entendu au moins une fois. Enfin tout ça pour dire que ça a changé la mise pour eux. Le groupe gagnera en 2004 un Grammy Awards pour 7 Nation Army et aussi un prix pour le meilleur album de rock alternatif. Suite à se succès bien mérité les deux membres ne se reposent pas sur leurs lauriers et préparent un nouvel album qui se nommera Get Behind Me Satan
2005/Get Behind Me Satan
1) Blue Orchid
2) The Nurse
3) My Doorbell
4) Forever For Her (Is Over For Me)
5) Little Ghost
6) The Denial Twist
7) White Moon
8) Instinct Blues
9) Passive Manipulation
10) Take, Take, Take
11) As Ugly As I Seem
12) Red Rain
13) I'm Lonely (But I Ain'T That Lonely Yet)
Cet album est très different d’Elephant car le son est ultra different. Il est plus acoustique, y’a beaucoup de piano, quelques pistes de guitare électrique. Cet album reste néanmoins et le groupe est partie dans une direction qui est intéressante mais dont l’accueil sera mitigé à cause de l’abandon de la touche rock’n’roll. Jack a affirmé dans une interview qu’il prenait le matériel qui lui tombait sous la main et qu’il composait des chansons en fonction de ce qu’il avait. Pour cet album il avait une guitare acoustique et un piano. Les nostalgiques de l’album Elephant pourront se consoler avec la chanson Blue Orchid (single de l’album) la plus électrique des chansons de l’album. Malgrés le mauvais accueil pour l’album il arrive à bien classer en effet l’album se classe 3ème en Angleterre, au Canada, en Angleterre et 7ème en France puis ajoutons à cela le single Blue Orchid se classe 1er en France. Le succeseur d’Elephant était très attendu mais à déçu pas mal de personnes malgrés tout.
Juste après la sortie de l’album le groupe est en tournée puis après tout d’un coup plus de nouvelles. Ce répit ne sera que de courte durée puisque Jack White travaille sur un projet avec Brendan Benson appelé The Raconteurs. L’album sort le 15 Mai 2006, les ventes de cet album explosent avec le single « Steady As She Goes » et l’album Broken Boys Soldiers. Le groupe fait une tournée puis peu de temps après des rumeurs sur une sortie prochaine d’album des Whites Stripes. Et en effet les rumeurs loin d’être fausses confortent cela et finalement à l’été 2007 sort le dernier album en date Icky Thump.
2007/Icky Thump
1) Icky Thump"
2) You Don't Know What Love Is (You Just Do as You're Told)"
3)300 MPH Torrential Outpour Blues" 4) Conquest"
5) Bone Broke"
6) Prickly Thorn, But Sweetly Worn"
7) St. Andrew (This Battle is in the air)
8) Little Cream Soda"
9) Rag and Bone"
10) I'm Slowly Turning into You"
11) A Martyr for My Love for You"
12) Catch Hell Blues"
13) Effect and Cause"
La sortie de cet album met tout le monde d’accord pour la seule et unique bonne raison que dans l’album on retrouve les sonorités Blues-rock auquel nous ont habitué les White Stripes avec en complément à l’album de l’orgue Hammond et de la cornemuse qui donne des sonorités typiques à cet album dont on se rappellera. Une petite anecdote concernant cet album et le single Icky Thump. Le single en question a été balancé sur la radio avant la sortie officielle de l’album par un DJ qui avait réussi à se procurer le morceau des White Stripes. Les White Stripes ont fortement protesté contre ce DJ mais finalement grace à cette publicité le single Icky Thump et les ventes ont décollé en flèche (cela continue). Vont-ils rééditer le succés du à l’album Elephant… Rien est sur mais en tout cas ils sont bien parti pour.
Jack White travaille sur plusieurs projets. Il a sorti deux albums avec le groupe les Raconteurs et a forméun autre groupe appelé Dead Weather (avec Josh Homme le guitariste des Queens of the Stone Age, Alison Mosshart la chanteuse et batteur des Kills) actuellement en tournée.
23 octobre 2007
Dream Theater
DREAM THEATER
Le groupe se forme en 1985 avec les deux membres fondateurs : John Petrucci et John Myung (guitariste et bassite) amis d'enfance,originaires de New York allant au même lycée à Boston (Berklee) qui est un lycée prestigieux de musique.Les deux confrérent rencontrent un batteur doué du nom de Mike Portnoy ainsi les trois commencent à faire de trés longues répétitions avant de former un véritable groupe avec l'ajout de Kevin Moore (au claviers) originaire de New York,faisant aussi une école de musique et Chris Collins.Le groupe se nomme Majesty et le chanteur a du mal avec l'ambiance progressive signifiant changement de rythme.Il est remplacé par Charlie Dominici qui est expérimenté au chant et a une voie.Majesty (qui s'appelera Dream Theater) sort un album dans cette configuration là qui s'apellera When Dream and Day Unite en 1989.
1989/When Dream and Day Unite
1) A Fortune In Lies
2) Status Seeker
3) The Ytse Jam
4) The Killing Hand
5) Light Fuse And Get Away
6) Afterlife
7) The Ones Who Help To Set The Sun
8) Only A Matter Of Time
Les ventes de cette album n'auront pas rapporté beaucoup à Dream Theater qui va connaitre le départ de son chanteur connaitre une période trés difficile à cause de l'absence du chanteur.Les quatres autres membres s'entraineront ensemble pendant plus d'un an et progresseront ultra rapidement.Finalement aprés cette longue période le groupe aura composé et écrit pas mal de chanson seulement ils leurs manquent le chanteur.Le groupe fera des auditions jusqu'à trouver le chanteur qui leurs conviendra (et qui sera le chanteur définitif) : James Labrie.En 1992 le groupe qui se nommera Dream Theater va sortir un album qui forgera le succés du nom de Images and Words
1992/Images and Words
1)Pull Me Under
2)Another Day
3)Take The Time
4)Surronded
5)Metropolis
6)Under a Glass Moon
7)Wait For Sleep
8) Learning to Live
Cet album devient un succés pour le groupe car il y'a le single Pull Me Under qui deviendra le succés vu qu'il se vend à 1 million d'exemplaires.Puis il est originale car il pose les bases de ce que l'on appelera le métal-progressif avec les riffs à la guitares,le synthé qui double la guitare,des solos rapides de guitare,de synthé,de basse,des changements de tempo... L'album est reconnu dans beaucoup de pays d'europe surtout en Angleterre où Dream Theater a même eu le droit d'enregistrer un live du nom de "Live at the Marquee".Les chansons de cet album deviennent ultra connu et sont des chansons qui inspireront beaucoup de monde comme Metropolis,Pull Me Under;Learning to Live... Aprés la tournée le groupe se remet en studio et il sort Awake
1994/Awake
1) 6:00
2) Caught In A Web
3) Innocence Faded
4) Erotomania
5) Voices
6) The Silent Man
7) The Mirror
8) Lie
9) Lifting Shadows Of A Dream
10) Scarred
11) Space-Dye Vest
Cet album change légérement de Images and Words.Si l'album est progressif il posséde aussi pas mal d'influences de métal et le son y est lourd. En effet les tensions entre Kevin Moore le claviériste et les autres membres étaient mauvaise car il voulait quitter le groupe pour faire une autre musique.Aprés une forte opposition des autres finalement il est parti peu aprés l'enregistrement de cet album. L'album arrive à se vendre à 900 000 exemplaires en revanche il doivent trouver un remplaçant au poste de claviériste pour pouvoir faire les concerts (et ne pas être contraint d'annuler les shows).Aprés plusieurs hésitations le choix se porte sur Derek Sherinians qui les remplacera jusqu'à 1999.
1995/ A Change of Seasons
1) A change of Seasons
2 )Funeral For A Friend - Love Lies Bleeding (Elton John)
3) Perfect Strangers (Deep Purple)
4) The Rover - Achilles Last Stand - The Song Remains The Same (Led Zeppelin)
5) The Big Medley
A Change of Seasons était composé à la période d'Images and Words seulement il n'a pas été rajouté au mix final faute de place (la chanson dure 23 minutes).Sinon les autres chansons sont des reprises. Ce qui est intéressant avec cet album est de voir les principales influences du groupe comme (Deep Purple,Led Zep...) et de voir que le claviériste assure quand même bien pour quelqu'un remplaçant le claviériste principal mais encore de voir que le groupe fait autre chose que de "la branlette" (surnom qu'on donnera à la musique de Dream Theater pour .Le groupe ne fera pas de tournée promotionnelle pour cet album mais anticipera sur l'album suivant qui sera Falling Into Infinity. Finalement l'album sort 2 ans après
1997/Falling into Infinity
1) New Millennium
2) You Not Me
3) Peruvian Skies
4) Hollow Years
5) Burning My Soul
6) Hell's Kitchen
7) Lines In The Sand
8) Take Away My Pain
9) Just Let Me Breathe
10) Anna Lee
11) Trial Of Tears
Cet album montre un changement entre Images and Words et Awake qui déplaira à pas mal de fans car les chansons seront calibrés pour passer à la radio. C'était une stratégie pour la maison de disques malheureusement c'est un échec. Ce qui est bien c'est que celà permet de montrer une des multiples facettes du groupe. Le groupe après cela fera une tournée où 2 événements se passeront. Tout d'abord la claviériste sera viré pour être remplacé par Jordan Rudess puis les tensions entre la batteur et le groupe qui ont été passagère mais qui ont effrayé les fans. Finalement après la tournée le groupe compose un album qui se révélera comme une autre grand succès du groupe "Metropolis Pt II : Scenes for a Memory
1999/Scenes for a Memory (Metropolis pt II)
1) Act I, Scene One : Regression
2) Scene Two : I.Overture 1928
3) II. Strange Deja Vu
4) Scene Three: I.Through My Words
5) II. Fatal Tragedy
6) Scene Four : Beyond This Life
7) Scene Five : Through Her Eyes
8) Act II, Scene Six : Home
9) Scene Seven: I.The Dance Of Eternity
10) II. One Last Time
11) Scene Eight: The Spirit Carries On
12) Scene Nine : Finally Free
Cet album a été composé dans le but de faire une suite à la chanson de Images and Words (Metropolis Pt I).De plus cet album raconte une histoire d'un insomniaque qui n'arrive pas à dormir et qui souhaite dormir et cet album narre les rêves du personnage et montre une évolution (à l'image du théatre avec les scénes et actes).
Une innovation majeure dans cet album (qui sera là aussi pour Dream Theater pendant longtemps) est l'apport de Rudess au clavier. Cet album sera de la trempe d'Images and Words. Le groupe effectuera une longue tournée et sortira un triple album live "live scenes from New York" sorti la veille des attentats il fut retiré de la vente car la pochette représentai les tours jumelles enflammées (ce qui relévera de la coincidence).La pochette fut modifiée.
Le groupe retourne en studio et ils mettent du temps à enregistrer car ils sont trés inspirés et ont du mal a réunir les compos finalement ils sortent un doubles album nommé 6 Degrees of Inner Turbulence
2002/6 Degrees of Inner Turbulence
Disque 1
1) The Glass Prison
2) Blind Faith
3) Misunderstood
4) The Great Debate
5) Disappear
Disque 2:
Six Degrees of Inner Turbulence :
1) Overture (Dream Theater, instrumental)
2) About to Crash (Dream Theater, Petrucci)
3) War Inside My Head (Dream Theater, Portnoy)
4) The Test That Stumped Them All (Dream Theater, Portnoy)
5) Goodnight Kiss
6) Solitary Shell
7) About to Crash
8) Losing Time / Grand Finale
Cet album est témoin de la grande inspiration qu'a eu le groupe durant la période avant 6 degrees of Inner turbulence.Cet album témoigne aussi des différentes musiques que Dream Theater peut jouer. Le premier album est un album Heavy-métal et avec un peu de shred le second est un album orienté rock et dit "callibré radio".Attention pas de repos car j'enchaine avec l'album suivant qui est sorti à peu prés un an aprés : Train Of Thoughts
2003/Train of Thoughts
1) As I Am
2)This Dying Soul
3) Endless Sacrifice
4) Honor Thy Father
5)Vacant
6) Stream of Consciousness
7) In The Name Of God
Dans cet album on y voit un changement radical qui créera des divergences entre les "fans du début" d'autres aimeront l'innovation d'autres n'aimeront pas le côté plus heavy-métal et moins progressif. Suite à une tournée Dream sortira le Live et the budokan (qui est mon live préféré). Le style de Train of Thoughts s'étendra sur les albums suivants également
Sinon quoi dire d'autre ... Que Dream va sortir un album en 2005 nommé Octavarium.
2005/Octavarium
3) These Walls
5) Panic Attack
6) Never Enough
8) Octavarium
Cet album s'influence des groupes de rock progressif, de Metallica et aussi de Muse pour les différentes chansons.Beaucoup disent que cet album est le moins progressif. Ok c'est plus trop Images and Words mais ça reste toujours du progressif écoutez Octavarium et voyez que Dream ne s'éloigne pas de ses racines. Suite à une tournée longue,l'enregistrement de l'album live "score", les lives avec l'orchestre symphoniques celà nous projette à 2007 (notre année) où Dream Theater sort Systematic Chaos
2007/Systematic Chaos
1) In the presence of enemies (part I)
2) Forsaken
3) Constant Motion
4) The Dark Eternal Night
5) Repentence
6) Prophets of War
7) The Ministry of Lost souls
8) In the presence of enemies (part II)
Cet album est sorti en Juin de cette année là. D'abord en édition limitée avec un DVD commenté par Mike Portnoy (le batteur). Cet album fait pour moi office de résumé des 20 années depuis lesquelles Dream Theater existe. Certaines chansons sont lourdes et sombres (The dark eternal night) d'autres sont progressives (forsaken,The ministry of lost souls) ou encore heavy à souhait (Constant Motion) avec des solos ultra rapide et d'autres à la Led Zeppelin. Le groupe a fait une tournée en france avec quelques dates dont 1 à Paris,à Nancy.
Le groupe a sorti cette année un nouvel album : Black Clouds & Silver Linings
2009/Black Clouds & Silver Linings
1) A Nightmare to remember
2) A Rite of Passage
3) Wither
4) The Shattered Fortress
5) The Best of times
6) The Count of Tuscany
Cet album est sorti très récemment en différentes éditions (édition 3 cd avec des reprises faites par le groupe, édition normale...)
Cet album est un album très progressif qui est dans la continuité de Systematic Chaos (très progressif) avec des sonorités et une prochette rappelant Awake (album sombre), mais aussi à Scenes for a Memory (un concept album, des solos).
Le groupe va être en tournée en France et fera deux dates : une à Paris et une à Lille
21 octobre 2007
Quelques réponses.
J'écoute très peu les Doors en véririté j'arrive pas réelement à accroché sauf à quelques chansons comme Break On Trough ou Love Me Two Times, mais on ne peut pas tout aimer non? Jimmy Hendrix je suis très admirative de son jeu et j'aime beaucoup écouter les intros et autres de ces chansons, mais je supporte si peu ça voie...
cocotchi je connais tous les groups que tu cite et je doit dire que s'ils ont du succès en France il ne feront pas des cartons à l'étranger. Ce ne sont pas des mauvais groupe mais loin d'en être des exellent ça ne fait pas partie de mes priorité de m'y intéréssé je suis sur que tu peut comprendre. Chacun ses goîts encore une fois. J'ai écouter superbus pendant un moment, mais ça ma vite lassée...
Tous ça n'est que mon avis aprés, ce n'est aucunement des agressions.
Ah et aussi je c'est pas ce que mon co-blogger à prévu pour la suite, mais si vous voulez proposez des choses ou avoir plus de renseignement sur tel ou tel groupe dite le on verra bien ce qu'on peut faire pour vous!
minoritygirl
Alors étant le cob-logger je tenais à repondre aux deux commentaires mis sur bienvenu.Je tiens à vous dire à tous et à toutes que j'aime beaucoup de choses en musique mais seulement le problême se pose de savoir "quel groupe mettre avant quel autre ?" J'ai évidemment mes groupes favoris (celà va de soi) et ces préférences elles passent en priorité.Donc voilà pour l'instant j'en suis encore à "mes groupes préférés".Il me reste 3 articles à éditer sur mes groupes favoris. Ensuite je ferais des articles sur les groupes que j'aimes bien (mais sans plus) et c'est là où il y'en a plein et sans doute ceux que tout le monde attendront.Il y'a pas mal d'articles que je prévois de faire mais c'est pas le tout de le faire ... Il faut aussi pouvoir les pondre et connaitre les artistes sur le bout des doigts.Celà prend du temps et les taper aussi car il faut mettre les bons mots aux bons endroits.
Muse,The Doors et Jimi Hendrix j'aime bien c'est prévu (je sais pas dans combien de temps),Les Naasts et les BB Brunes c'est à voir car j'ai décidé de parler de la nouvelle scéne parisienne (dont fait parti ces groupes) et évidemment y'a du bon et du mauvais et il faut que je me penche sur les bons groupes.Quand on Superbus j'aime pas,Minority non plus il a trés peu de chance qu'il y'ait un article dessus (sauf pour pousser un coup de gueule comme l'article anti TH lol)
Si Cocotchi veux qu'on lui parle il faudrais déjà qu'elle nous file son adresse msn parce que nous on va pas le deviner.Moi mon adresse est : koyuki44@hotmail.com pour cocotchi mais aussi ceux qui ont des suggestions à faire.
Koyuki